BULLET FOR MY VALENTINE『BULLET FOR MY VALENTINE』

BULLET FOR MY VALENTINEが2021年11月5日に通算7作目『BULLET FOR MY VALENTINE』をリリースしました。

セルフ・タイトル作です。

アグレッシヴさを取り戻しました。

会心の一撃です。

全曲すごいので、この記事でおすすめします。

特徴としては…

…といった感じです。

各曲の特徴を紹介していきます。

『BULLET FOR MY VALENTINE』の収録曲

■BULLET FOR MY VALENTINE/BULLET FOR MY VALENTINE (2021年)

1. Parasite
2. Knives
3. My Reverie
4. No Happy Ever After
5. Can’t Escape The Waves
6. Bastards
7. Rainbow Veins
8. Shatter
9. Paralysed
10. Death By A Thousand Cuts

メンバー

• マット・タック＜Vo/G＞
• マイケル“パッジ”パジェット＜G＞
• ジェイミー・マティアス＜B＞
• ジェイソン・ボウルド＜Ds＞

収録曲のレビュー

レビュー内に記載されている時間は、曲をフル再生した場合の表記です。

1. Parasite

ラジオのチューニングを合わせる際に過去の曲（2010年3rd『FEVER』の「Your Betrayal」、2015年5th『VENOM』の「You Want A Battle? (Here’s A War)」「No Way Out」など）が流れるSEが約1分半ほど鳴り響きます。

そして、アグレッシヴな演奏と強烈なスクリームがフェードインしてきて、スタートします。

突進力のあるナンバーで「お！今回はアグレッシヴ！これは来るぞ！」と期待が湧いてきます。

リフも攻撃的で強力。

前作『GRAVITY』が実験的な内容だっただけに、インパクトのあるオープニングです。

スクリーム主体ですが、01:42からはクリーン・ヴォーカルも登場し、このメロディがいいアクセントになっています。
02:22からの弾きまくりのギター・ソロもインパクト抜群。

2. Knives

爆発力のあるドラムにガツンとやられます。

そしてパワフルなスクリームが入ってきます。

「Parasite」よりスピード・ダウンした曲調ではあるものの、回転力のある骨太ナンバー。

ヘヴィなサウンドを支える、弾けるようなベース・サウンドもナイスです。

最初のインパクトがすごいので、その興奮が冷めぬままに曲が終わる感じです。

3. My Reverie

静かにスタートし、ドラマティックに躍進していくナンバー。

アグレッシヴな「Parasite」「Knives」が続いた後のクールダウン的な役割も果たします。

クリーン・ヴォーカルと強力なスクリームを織り交ぜながらのパフォーマンス。
両極端のヴォーカル・アプローチが楽しめます。

スクリーム・パートからテクニカルなギター・ソロ（02:56～）に流れていくのですが、このソロがまたスリリング。
そしてソロから、クリーン・ヴォーカルへと戻る03:32からの構成が素晴らしいです。

4. No Happy Ever After

シャープなリフを主体とした勢いのある曲です。

スクリーム主体で進行し、サビではクリーン・ヴォーカルに。
このクリーン・ヴォーカルでのメロディ展開が素晴らしいです。

中盤（02:13～）の強靭なリフとドラムのパートもインパクト抜群。
そして、こういった攻撃パートの後にしっかりとギター・ソロをフィーチュアするあたり（02:34～）もすごいです。
ここもスクリームからソロに流れるという絶品の構成です。

5. Can’t Escape The Waves

「No Happy Ever After」でのアグレッシヴなスタイルに劇的要素を加味させたナンバー。

クリーン・ヴォーカルの背後でギターがメロディアスに鳴り響きます。

同時にアグレッシヴな展開も維持。

メロディアスさを前面に出しながらも、攻撃力を緩めないのがまた素晴らしいです。

1曲目の「Parasite」から圧倒されて、気が付けばもうアルバム中盤です。

6. Bastards

力強いドラムと骨太ベースと共に頼もしいかけ声が入ってきて曲が始まります。

うねるような曲調を軸にアグレッシヴに展開する圧巻のナンバー。

力強い歌とインパクトのあるギターのフレーズでガンガン攻めてきます。

04:55からは勇壮なコーラスが再び登場。
そこにスクリームとシャープなギターで畳みかけてきます。

勇ましい歌声を導入するアプローチは、『VENOM』収録の「You Want A Battle (Here’s A War)」を思わせます。

7. Rainbow Veins

ミステリアスでドラマティック・ナンバー。

かなりメロディアスな要素が前面に出ています。

サビでのクリーン・ヴォーカルでのメロディとその背後でのダイナミックなコーラスが絶品。
ここは何度でも聴いていたい展開です。

全編クリーン・ヴォーカルかと思いきや、中盤（03:00～）は強力なスクリーム。
ここがまたすごい。
目が覚めるようなインパクト。
背後から支えるリフも強烈です。

8. Shatter

神秘的なサウンドがフェードインし、強力なスクリームでスタート。

攻撃的なリフをバックに、クリーンとスクリームを見事に歌い分けます。

02:44からは「Rainbow Veins」でみられたようなゴージャスなコーラスも登場。
体中にエネルギーが宿ります。

9. Paralysed

再び疾走曲。

最初はスクリーム、サビではメロディアスになります。

スクリームとクリーンのパートの歌い分けが見事で、そのバックではギターが常にインパクトのあるフレーズを放ちます。

ヴォーカルとギターが素晴らしい化学反応を起こしていますね。

中盤（02:48～）には2005年1st『THE POISON』収録の「4 Words (To Choke Upon)」に似たフレーズも登場。
ファンにはうれしい要素です。

10. Death By A Thousand Cuts

出だしはエフェクトをかけたメロディアスなヴォーカル、そしてスクリームで進みます。
この出たしのパートは後にサビのメロディとして展開するのですが、ここはなんとなく『GRAVITY』の「Over It」に似ています。

曲調自体はアグレッシヴなスタイルを維持していますので、アルバム本編のラストにふさわしい曲です。

スクリーム主体で進み、「Over It」に似ているクリーン・パートのメロディのサビという基本構成。
「Over It」は歌メロが見事でしたので、この「Death By A Thousand Cuts」のメロディも最高です。

メロディアスなサビの後にマットのスクリームが入って曲が終わるのですが、この締めくくりがまた圧巻です。

総評

全曲必聴です。

アグレッシヴな「Parasite」でスタートし、どんどん引き込まれていきます。

インパクトのある曲が畳みかけるので「気が付けば中盤」「もう終盤」って感じです。

スクリームとクリーン・ヴォーカルの両方であなたを魅了。
インパクトのあるフレーズをどんどん放ってくるギターも見事です。

最初から最後まで一気に聴けてしまうアグレッシヴ・サウンドです。